martes, 29 de enero de 2013

Y Catalina?

Parece que todos quieren seguir a Sofia Vergara por su creciente éxito y fama en la serie Modern Family, o  por su papel secundario en la pelicula New Year’s Eve (2011), o por hacer la voz de un personaje en Happy Feet Two (2011), o en The Smurfs (2011). Y Catalina?
Todos recuerdan el gran logro cuando, luego de haber protagonizado Maria Llena Eres de Gracia (2004), Catalina Sandino Moreno fue nominada en la categoría de mejor actriz en los premios Oscar y en otras quince oportunidades en festivales alrededor del mundo. Siendo esa su primera película no se podía pensar en otra cosa que un futuro prometedor que, yo creía, nos diera la grata oportunidad de poder verla en películas que fueran exhibidas en los cines colombianos. Si bien muchos dicen que ese papel no le valía una nominación, y me incluyo, es suficiente razón para estar a la expectativa de futuras actuaciones y verla, como dije, con mayor frecuencia en las salas de cine.
Luego de Maria Llena Eres de Gracia, su carrera efectivamente despegó y desde entonces ha participado en más de 10 producciones. Fast Food Nation (2006), Paris Je T’aime (2006), El Amor en los Tiempos del Cólera (2007), Che (2008), The Twilight Saga (2010) entre otras, y menciono en particular la película The Hottest State (2006), donde comparte set con Laura Linney, Ethan Hawke y Michelle Williams, todos “Academy Award Nominees” como ella. Si quieren verla en un papel protagónico, esta película es la recomendada.
¿Y en que anda ahora? En estos días sale la nueva película Cristiada, donde sus compañeros de set incluyen a Peter O’Toole, Andy Garcia, Eva Longoria y Ruben Blades. Y se encuentra próxima a iniciar filmación en Chile de una historia de terror donde comparte créditos con Emily Browning (Sleeping Beauty, Sucker Punch), Michael Cera (Juno, Superbad, Paper Heart) y Juno Temple (Greenberg, The Other Boleyn Girl). Espero que vuelva pronto a un papel protagónico.

N Veces Ripley

Tolkien y El Señor de los Anillos, Rowling y Harry Potter, Meyer y Crepúsculo, Larsson y Millenium, todos ellos autores y obras de largo aliento que han sido llevadas a la pantalla grande con todo éxito. Sean trilogías, tetralogías o hasta heptalogias, todas han sido juiciosamente producidas, manteniendo la continuidad entre un volumen y otro. Es apenas lógico, ¿o no? Pues en ocasiones esto no se tiene en cuenta, como le ocurrió a Highsmith y Ripley.
Patricia Highsmith fue una escritora norteamericana, maestra en el género del suspenso y del thriller sicológico. Sus novelas fueron adaptadas al cine, comenzando con Stranger on a Train, por nadie menos que Alfred Hitchcock. Sin embargo mi interés recae en la serie de cinco libros que narran las aventuras de Tom Ripley. De estos cinco libros, tres han sido adaptados al cine incluso más de una vez, y sin seguir el orden de publicación de las obras.
Comienzo con The Talented Mr. Ripley (1999), la película más conocida, con un reparto de lujo: Gwyneth Paltrow, Cate Blanchet, Philip Seymour Hoffman, Matt Damon y Jude Law. Con este libro hecho película, comienza la historia del joven Tom Ripley interpretado en esta versión por Damon. La historia transcurre en los años cincuenta, primero en Nueva York y luego en Europa. Ripley es un sujeto mentiroso, farsante, un imitador y manipulador que toma ventaja de las personas y las situaciones para beneficio propio, llegando a matar si la situación asi lo amerita. The Talented Mr. Ripley tuvo otra adaptación mucho más cercana a la fecha de edición del libro (1955), llamada Plein Soleil (Purple Noon) (1960), película francesa en la que Ripley es interpretado por Alain Delon.
Pero hasta acá llega el orden lógico en la narración. La novela que debió haberse adaptado al cine a continuación se llama Ripley Under Ground (1970), pero su lugar lo tomó Ripley’s Game (1974) que también tuvo dos versiones: The American Friend (1977) dirigida por Wim Wenders (Paris, Texas; Buena Vista Social Club), en la que el papel de Ripley lo hizo Dennis Hopper, y Ripley’s Game (2002), tal vez la mejor lograda, pues el papel de Ripley es impecablemente interpretado por John Malkovich. El resto del reparto se ve sin duda opacado por la presencia de este Ripley ideal. El problema es que en esta película, Tom aparece de la nada como un hombre casado y millonario. Cosa que tiene explicación una vez se ve Ripley Under Ground (2005), la película que adapta la segunda novela de la serie. Esta tercera película cuenta con un reparto interesante de actores: Willem Dafoe, Tom Wilkinson, Claire Forlani y en el papel de Ripley, un no tan conocido Barry Pepper (Saving Private Ryan, Enemy of the State, The Green Mile).
¿Por qué tanto desorden en el desarrollo de las crónicas de Ripley? Como ven, siempre hay excepciones en las grandes series de ficción que llegan a la pantalla, y no sólo eso, también hubiera preferido a Malkovich en todas ellas.

Saramago del Río

Siempre es difícil encontrar variedad en las películas que las salas de cine colombianas ofrecen. De vez en cuando llegan un par de películas que no forman parte de ese cuasi monopolio  de cine Estadounidense al que nos tienen acostumbrados. El llamado cine extranjero por unos o cine arte por otros, en su mayoría de origen europeo y de corte dramático, tiene muy pocos espacios de exhibición. Pero sin duda, algo más escaso que este cine, es el cine documental que en cuando llega a Colombia, generalmente solo se presenta en festivales de cine.
Documentales recientes que pasaron por acá: los de Michael Moore: Bowling for Columbine (2002) y Fahrenheit 9/11 (2004). El estelarizado por Al Gore: An Inconvenient Truth (2006)… el de Leonardo DiCaprio: The 11th Hour (2007)… Existen muchos más que nunca llegaron y otros que espero que lleguen como: “José y Pilar”.
José y Pilar (2010) es un documental portugués que sigue la vida de José Saramago y su esposa Pilar del Río durante cuatro años, desde el 2006 hasta el 2010. Durante un poco más de dos horas se disfruta del día a día en la vida de José y Pilar. Todo comienza en su casa en Lanzarote, donde Saramago está respondiendo a una entrevista vía telefónica y desde ese instante la cámara no se detendrá mientras lo sigue en la cotidianidad, en la agitada vida de invitaciones a ferias del libro, actuaciones en obras de teatro, entrevistas y homenajes por toda Europa; en su matrimonio, en su proceso creativo (durante la filmación del documental inicia y termina uno de sus libros: El Viaje del Elefante), en sus quebrantos de salud, en sus cumpleaños, en sus visitas a los amigos y las conversaciones durante la cena, en sus perros, en su posición frente a dios y la muerte, pero sobre todo, en su relación con Pilar.
Es una película que muestra la sencillez y humanidad de un genio de la literatura, un testimonio único de vida que rara vez se tiene la oportunidad de conocer. Es otra forma de verlo y de admirarlo. Como él mismo lo dijo: “Todo puede ser contado de otra forma”.


México Máxico

El cine latino americano, como el cine documental, es otro gran ausente en la cartelera nacional. México, me parece, ha tenido en términos generales mayor espacio para presentar sus producciones en las salas colombianas ayudado por el éxito y reconocimiento mundial que logran películas tan conocidas como Amores Perros (2000), Y Tu Mama También (2001), El Crimen del Padre Amaro (2002) y, mas recientemente, Biutiful (2010).
Existe, sin embargo, otro grupo de películas mexicanas, no tan taquilleras o no tan reconocidas fuera de México pero igualmente seleccionadas o nominadas, y premiadas en festivales internacionales de cine. Exitosas localmente, algunas barren en nominaciones o son galardonadas masivamente en Los Premios Ariel (el equivalente mexicano al Oscar gringo).  Temporada de Patos (2004), Cinco Días Sin Nora (2008), Rudo y Cursi (2008) y Lake Tahoe (2008) pertenecen a este grupo de producciones que pasaron por las cines colombianos sin hacer mucho ruido.
No hay película nominada al Premio Oscar que tarde o temprano no llegue al país. Al menos las nominadas en categorías importantes. El cine mexicano, y el cine latino en general, llega muy poco. A pesar de que cada año se producen películas nominadas o galardonadas que son dignas de mostrar acá. La magia del cine no es solo en inglés.
Acá va una muestra:

Abel

Daniel & Ana

Solo Quiero Caminar